Pentangle - The Albums: 1968-1972 (2017)

Pentangle - The Albums: 1968-1972 (2017)

Il était une fois Pentangle... Ce groupe de légende fondé en 1967 par cinq talentueux musiciens a révolutionné la musique folk par la fusion alors inédite d'éléments rock, jazz, blues, voire même world. En 2017, pour leur cinquantenaire, le label Cherry Red Records a édité un splendide coffret réunissant leurs six albums cultes parus entre 1968 et 1972. Tous ont bénéficié d'une remasterisation remarquable donnant l'impression que le groupe joue à côté de nous. Plus d'une quarantaine de titres bonus ont été ajoutés, ainsi qu'un livret des plus complets comprenant l'histoire du groupe, des interviews, des photos et une multitude d'informations. A la création de Pentangle, les guitaristes et chanteurs Bert Jansch (cité comme influence principale par Jimmy Page, Neil Young, Johnny Marr et bien d'autres) et John Renbourn s'étaient déjà fait un nom sur la scène folk, ensembles ou en solo. Ils connaissaient déjà une certaine popularité du fait de leur jeu à la fois complémentaire et inventif. La chanteuse Jacqui McShee à la voix d'ange se destinait à une carrière dans le jazz. Sa rencontre avec les deux guitaristes va tout changer. En 1966, elle participe à l'album de Renbourn, Another Monday. Danny Thompson (qui jouera plus tard auprès des plus grands tels que Richard Thompson, John Martyn, Kate Bush, Barbara Dickson, Loreena McKennitt, Peter Gabriel) et Terry Cox (qui rejoindra plus tard Charles Aznavour, Elton John mais aussi David Bowie sur la chanson Space Oddity), respectivement à la contrebasse et à la batterie, viennent tous deux de la formation Blues Incorporated d'Alexis Korner. Avec de tels musiciens, Pentangle est vu comme un supergroupe à sa fondation. Leur premier album The Pentangle est aujourd'hui considéré comme un classique indispensable du folk. Le suivant, Sweet Child, sera un double avec un premier disque live et un second enregistré en studio. Le succès commercial viendra avec Basket Of Light. Cruel Sister, leur quatrième, marque un retour aux racines folk. Il se termine par l'odyssée épique Jack Orion s'étirant sur une vingtaine de minute, qui servira de modèle au rock progressif des années 70. Sorti en 1971, Reflection  a été conçu dans la douleur tellement les tensions entre les membres du groupe étaient vives. Il est aussi le plus expérimental des six. Solomon's Seal clôt l'aventure tel un chant du cygne. Pentangle renaitra de ses cendres, tel un phénix, une décennie plus tard. Cette seconde vie qui se veut tout aussi passionnante ne permettra pas au groupe de retrouver sa flamboyance d'antan. John Renbourn, Danny Thompson puis Terry Cox quitteront le navire les uns après les autres, laissant la barre aux seuls Jacqui et Bert jusqu'en 1995. Puis Jacqui, avec l'accord de ses anciens complices, continuera sous le nom de Jacqui McShee's Pentangle. Les cinq membres des origines se retrouvent pour une tournée d'adieu en 2008 (d'où sera issu l'album Finale), puis encore une toute dernière fois en 2011. Cette même année, Bert Jansch s'éteindra, suivi de John Renbourn en 2015. 

DISC ONE:

THE PENTANGLE

1. LET NO MAN STEAL YOUR THYME

2. BELLS

3. HEAR MY CALL

4. PENTANGLING

5. MIRAGE

6. WAY BEHIND THE SUN

7. BRUTON TOWN

8. WALTZ

BONUS TRACKS

9. KOAN (TAKE 2)

10. THE WHEEL

11. THE CASBAH

12. BRUTON TOWN (TAKE 3)

13. HEAR MY CALL (ALTERNATE VERSION)

14. WAY BEHIND THE SUN (ALTERNATE VERSION)

15. WAY BEHIND THE SUN (INSTRUMENTAL)

16. BRUTON TOWN (TAKE 5) *

17. KOAN (TAKE 1)

18. TRAVELLING SONG (NON-LP SINGLE VERSION WITH STRINGS)

19. POISON

20. I GOT A FEELING *

21. MARKET SONG *

* PREVIOUSLY UNISSUED

DISC TWO:

SWEET CHILD – DISC 1 (LIVE AT THE FESTIVAL HALL)

1. MARKET SONG

2. NO MORE MY LORD

3. TURN YOUR MONEY GREEN

4. HAITIAN FIGHT SONG

5. A WOMAN LIKE YOU

6. GOODBYE PORK-PIE HAT

7. THREE DANCES (BRENTZEL GAY/LA ROTTA/THE EARL OF SALISBURY)

8. WATCH THE STARS

9. SO EARLY IN THE SPRING

10. NO EXIT

11. THE TIME HAS COME

12. BRUTON TOWN

BONUS TRACKS

13. HEAR MY CALL

14. LET NO MAN STEAL YOUR THYME

15. BELLS

16. TRAVELLING SONG

17. WALTZ

18. WAY BEHIND THE SUN

19. JOHN DONNE SONG

DISC THREE:

SWEET CHILD – DISC 2 (STUDIO)

1. SWEET CHILD

2. I LOVED A LASS

3. THREE PART THING

4. SOVAY

5. IN TIME

6. IN YOUR MIND

7. I’VE GOT A FEELING

8. THE TREES THEY DO GROW HIGH

9. MOON DOG

10. HOLE IN THE COAL

BONUS TRACKS

11. HOLE IN THE COAL (ALTERNATIVE VERSION)

12. THE TREES THEY DO GROW HIGH (ALTERNATIVE VERSION)

13. HAITIAN FIGHT SONG (STUDIO VERSION)

14. IN TIME (ALT. VERSION)

15. A WOMAN LIKE YOU (UNABRIDGED TRIO VERSION) *

16. I’VE GOT A WOMAN (TRIO MIX) *

17. I AM LONELY (JANSCH SOLO MIX) *

18. POISON

19. BLUES

20. SALLY GO ROUND THE ROSES (ALT. VERSION 2)

21. MOONDOG (FULL BAND VSN) *

* PREVIOUSLY UNISSUED

DISC FOUR:

BASKET OF LIGHT

1. LIGHT FLIGHT (THEME FROM “TAKE THREE GIRLS”)

2. ONCE I HAD A SWEETHEART

3. SPRINGTIME PROMISES

4. LYKE WAKE DIRGE

5. TRAIN SONG

6. HUNTING SONG

7. SALLY GO ROUND THE ROSES

8. THE CUCKOO

9. HOUSE CARPENTER

BONUS TRACKS

10. SALLY GO ROUND THE ROSES (ALTERNATIVE VERSION)

11. COLD MOUNTAIN (B-SIDE)

12. I SAW AN ANGEL (B-SIDE)

13. HOUSE CARPENTER * (LIVE IN ABERDEEN)

14. LIGHT FLIGHT (LIVE IN ABERDEEN) *

15. PENTANGLING (LIVE IN ABERDEEN)

* PREVIOUSLY UNISSUED

DISC FIVE:

CRUEL SISTER

1. A MAID THAT’S DEEP IN LOVE

2. WHEN I WAS IN MY PRIME

3. LORD FRANKLIN

4. CRUEL SISTER

5. JACK ORION

BONUS TRACKS

6. WILL THE CIRCLE BE UNBROKEN (TAKE 1, NO HARMONICA) *

7. RAIN & SNOW (TAKE 2) *

8. OMIE WISE (TAKE 2, LIVE VOX) *

9. JOHN’S SONG (TAKE 7) *

10. REFLECTION (OLYMPIC STUDIOS TAKE 1) *

11. WHEN I GET HOME (ALTERNATIVE VOCAL) *

* PREVIOUSLY UNISSUED

DISC SIX:

REFLECTION

1. WEDDING DRESS

2. OMIE WISE

3. WILL THE CIRCLE BE UNBROKEN?

4. WHEN I GET HOME

5. RAIN AND SNOW

6. HELPING HAND

7. SO CLEAR

8. REFLECTION

BONUS TRACKS

9. SHAKE SHAKE MAMA

10. KOKOMO BLUES

11. FARO ANNIE

12. BACK ON THE ROAD AGAIN

13. WILL THE CIRCLE BE UNBROKEN (TAKE 3, LIVE VOX) *

14. REFLECTION (COMMAND STUDIOS, TAKE 1, WORDLESS VOX) *

15. JOHN’S SONG (TAKE 5, FUZZ GUITAR) *

16. WONDROUS LOVE *

* PREVIOUSLY UNISSUED

DISC SEVEN:

SOLOMON’S SEAL

1. SALLY FREE AND EASY

2. THE CHERRY TREE CAROL

3. THE SNOWS

4. HIGH GERMANY

5. PEOPLE ON THE HIGHWAY

6. WILLY O’ WINSBURY

7. NO LOVE IS SORROW

8. JUMP, BABY, JUMP

9. LADY OF CARLISLE

BONUS TRACKS

10. WHEN I GET HOME (LIVE AT GUILDFORD CIVIC HALL 11/72) *

11. SHE MOVED THROUGH THE FAIR (LIVE AT GUILDFORD CIVIC HALL 11/72) *

12. TRAIN SONG (LIVE AT GUILDFORD CIVIC HALL 11/72) *

* PREVIOUSLY UNISSUED

Let No Man Steal Your Thyme : lien vidéo ici

Sweet Child : lien vidéo ici

Light Flight : lien vidéo ici

Jack Orion : lien vidéo ici

Wedding Dress : lien vidéo ici

Sally Free And Easy : lien vidéo ici

Jacqui McShee, Danny Thompson, Tony Roberts, Vic Abram - An Album Of English Christmas Carols (1994)

Jacqui McShee, Danny Thompson, Tony Roberts, Vic Abram -
An Album Of English Christmas Carols (1994)

Pourquoi écouter ce disque ?

Certains sont allergiques aux chants de Noël. Moi, je les adore ! J'aime l'atmosphère chaleureuse et magique qui s'en dégage. Et quand ils sont interprétés par de magnifiques voix, je suis aux anges. C'est le cas pour An Album Of English Christmas Carols sur lequel figure la merveilleuse Jacqui McShee et son ancien complice de Pentangle, le contrebassiste Danny Thompson. En 1994, Jacqui est à un tournant crucial de sa carrière puisque le deuxième Pentangle qu'elle formait avec Bert Jansch depuis une dizaine d'années prend définitivement fin. Elle est alors sur le point de poursuivre l'aventure avec de nouveaux musiciens sous le nom de Jacqui McShee's Pentangle. Pour l'heure, c'est entourée de Danny, de Tony Roberts (instruments à vents) avec qui elle avait collaboré au sein du John Renbourn Group et de Vic Abram, initiateur de ce projet, qu'elle chante ici. Vic Abram est un chanteur et guitariste folk britannique installé à Hambourg, en Allemagne, depuis plusieurs années. Talentueux, il est parfois comparé dans la presse à ses pairs Richard Thompson, Ralph McTell, John Renbourn ou encore Bert Jansch. Il avait, par le passé, déjà réuni Jacqui, Danny et Tony sur son album solo Shadow Play en 1988. An Album Of English Christmas Carols présente quinze airs traditionnels interprétés soit par Jacqui, soit par Vic. Seule Song Of Joy For Christmas est une composition originale signée Vic. Les chansons alternent entre classiques bien connus (divin Silent Night, In The Bleak Mid-Winter, The First Nowel) et morceaux plus obscurs comme le conte terrifiant de The Mistletoe Bough relatant l'histoire de cette jeune mariée jouant à cache-cache et se retrouvant prisonnière dans sa cachette sans que personne ne la retrouve. Outre les voix croisées de Jacqui et Vic, la contrebasse de Danny ainsi que les instruments à vent de Tony tels que le saxophone (illuminant Rise Up Shepherd) ou la cornemuse apportent une certaine touche d'originalité à ce disque sympathique (et rare) à ranger pas très loin des albums (plus festifs) de Maddy Prior & The Carnival Band. 

Musiciens

Jacqui McShee : chant

Vic Abram : chant, guitare

Danny Thompson : contrebasse

Tony Roberts : flûtes, hautbois, saxophone, cornemuse

Ben Ahrens : percussions

Titres

01. The Covetry Carol

02. In The Bleak Mid-Winter

03. Unto Us A Boy Is Born

04. The Holly And The Ivy

05. The Moon Shines Bright (The Bellman's Song)

06. Hark The Herald Angel Sing

07. Songs Of Joy For Christams

08. Silent Night

09. Rise Up Shepherd

10. The First Nowell

11. It Came Upon A Midnight Clear

12. The Mistletoe Bough

13. Winds Through The Olive Threes

14. Once In Royal David's City

15. As Joseph Was A-Walking

16. While Shepherds Watched Their Flocks

Vidéos

Song Of Joy For Christmas : lien vidéo ici

The Moon Shines Bright (The Bellman's Song) : lien vidéo ici

The John Renbourn Group - A Maid In Bedlam (1977)

The John Renbourn Group - A Maid In Bedlam (1977)

Pourquoi écouter ce disque ?

The John Renbourn Group est né des cendres de Pentangle. Lorsque ces derniers se séparent, Renbourn se réfugie à la campagne, dans le Devon. De là, germe l'idée de monter une nouvelle entité en parallèle de sa carrière solo, moins contraignante que ne l'était Pentangle sur le plan commercial, mais aussi humain. Il fait alors appel à son voisin, le flûtiste Tony Roberts qui avait joué sur son disque The Lady And The Unicorn en 1970. C'est par l'intermédiaire de Danny Thompson qu'il avait fait sa connaissance. Sue Draheim est une autre de ses connaissances. Cette jeune Américaine spécialisée dans le fiddle (violon populaire) a joué auparavant aux côtés de Frank Zappa puis de John Martyn, et avait collaboré à l'album Faro Annie de John en 1971. A cet ensemble en formation, il manquait une grande voix enchanteresse. C'est tout naturellement vers Jacqui McShee, son ancienne acolyte de Pentangle, que John se tourne. En provenance d'Inde, Keshave Sathe est le dernier à rallier la troupe. Son jeu de tabla avait auparavant conquis John Mayer, John Martyn ou encore Magic Carpet. Les cinq musiciens commencent à se produire sur scène, notamment au prestigieux Royal Albert Hall, dès 1974. Suivant les desiderata de Renbourn, leur feuille de route est des plus précises, revisiter les chansons folkloriques traditionnelles britanniques de l'époque médiévale, de la Renaissance et du baroque. Sorti en pleine déferlante punk et disco, A Maid In Bedlam surprend par sa qualité et son originalité. Alors que Black Waterside, Reynardine, Death And The Lady ainsi que John Barleycorn ont chacun été entendus une multitude de fois ces dix dernières années grâce aux interprétations des plus grands comme Shirley Collins, June Tabor, Sandy Denny, Fairport Convention, Traffic ou même Bert Jansch, les versions livrées ici sont d'une incroyable fraîcheur. Le juste équilibre entre guitare, instruments à vent, violon et tabla fait toute la différence. Les arrangements vocaux sont eux aussi somptueux, telle la magnifique version a cappella de Talk About Suffering évoquant les années Hark! The Village Wait de Steeleye Span. Complètement à contre-courant à sa parution, A Maid In Bedlam se classe aujourd'hui parmi les meilleurs albums de folk. 

Musiciens

Jacqui McShee : chant

John Renbourn : guitare, chant

Tony Roberts : chant, flûtes, piccolo, hautbois

Sue Draheim : violon, chant

Keshav Sathe : tabla, cymbalettes à doigt

Titres

01. Black Waterside

02. Nacht Tanz, Shaeffertanz

03. A Maid In Bedlam

04. Gypsy Dance, Jews Dance

05. John Barleycorn

06. Reynardine

07. My Johnny Was Shoemaker

08. Death And The Lady

09. The Battle Of Augrham / 5 In A Line

10. Talk About Suffering 

Vidéos

Death And The Lady : lien vidéo ici

A Maid In Bedlam : lien vidéo ici

Reynardine : lien vidéo ici

Pentangle - Live 1994 (1995)

Pentangle - Live 1994 (1995)

Pourquoi écouter ce disque ?

Enregistré lors d'une tournée allemande, Live 1994 clôt brillamment la deuxième époque de Pentangle. Reformé en 1981, après avoir été un des pionniers du folk électrique britannique de la fin des années 60 aux côtés de Fairport Convention, Trees, puis Steeleye Span, la nouvelle incarnation de Pentangle s'est stabilisé au fil des années autour du noyau historique Jacqui McShee/Bert Jansch plus Gerry Conway (Fotheringay, Jethro Tull) à la batterie, Nigel Portman-Smith (Magna Carta) à la basse et le dernier arrivé Peter Kirtley aux guitares. Celui-ci d'un pedigree plus rock que folk apporte une subtile touche électrique bienvenue, au feeling digne d'un Richard Thompson. Les enregistrements live de Pentangle sont plutôt rares, alors autant savourer notre plaisir le plus intensément possible, surtout qu'aucune retouche en studio n'a été effectuée. En revanche, il ne s'agit pas de l'intégralité d'un concert, mais d'une sélection de morceaux, les plus représentatifs, sélectionnés parmi plusieurs enregistrements. Bramble Briar, connu aussi sous le titre de Bruton Town, ouvre le set. Cette ballade meurtrière, une des favorites du répertoire du premier Pentangle, date de leur tout premier album paru en 1968. Chantée par Bert en lead, secondé par les vocalises célestes de Jacqui, Sally Free And Easy se trouve sublimée par les envolées électriques de Kirtley. Le morceau suivant, l'instrumental Kingfisher signé Jansch se trouve à l'origine sur son album solo Avocet de 1978. Ambiance bluesy avec Come Back Baby, autre titre solo de Bert datant lui de Nicola sorti en 1968. Place ensuite à Jacqui qui se lance dans une version a cappella sublime de When I Was In My Prime. Apporté par Kirtley sur Think Of Tomorrow, Meat On The Bone s'est très vite imposé comme un incontournable sur scène. Travelling Solo est le seul représentant du dernier album en date, One More Road. Retour aux classiques avec un Bonny Boy poignant suivi d'un Chasing Love aux couleurs jazzy. Cruel Sister n'a rien perdu de sa saveur… sanglante, ni le fameux Yarrow enregistré à l'époque de Open The Door en 1985. Le concert se termine par le traditionnel Reynardine où il est question d'une jeune fille innocente séduite par le malicieux Reynard le renard. Et voilà, c'est fini. Allez ! On le remet ?

Musiciens

Jacqui McShee : chant

Bert Jansch : guitare, chant

Peter Kirtley : guitare, chant

Nigel Portman-Smith : basse, chant

Gerry Conway : batterie

Titres

01. Bramble Briar

02. Sally Free And Easy

03. Kingfisher

04. Come Back Baby

05. When I Was In My Prime

06. Meat On The Bone

07. Chasing Love

08. The Bonny Boy

09. Chasing Love

10. Cruel Sister

11. Yarrow

12. Reynardine

Vidéos

Reynardine : lien vidéo ici

Yarrow : lien vidéo ici

When I Was In My Prime : lien vidéo ici

Jacqui McShee & Kevin Dempsey - From There To Here (2020)

Jacqui McShee & Kevin Dempsey - From There To Here (2020)

Pourquoi écouter ce disque ?

On aurait pu penser que ces deux légendes se connaissaient depuis des décennies, à l'apogée de leurs groupes respectifs au début des années 70. En fait, il n'en est rien. Ils se sont rencontrés en Italie, en 1987. Il faudra ensuite attendre 2018 pour qu'ils collaborent ensemble sur scène, puis 2020 pour découvrir le fruit de leur complicité, From Here To Here. Jacqui McShee, chanteuse de Pentangle, et Kevin Dempsey, fondateur de Dando Shaft avec Polly Bolton au chant, livrent un album entièrement acoustique de voix-guitare. Ce disque est un petit séisme dans le monde du folk car, depuis Take Three en 2013, Jacqui n'avait rien publié. Quatre des onze chansons proposées sont des inédits qu'ils ont travaillé ensemble, les autres des classiques et des airs traditionnels. La voix de Jacqui, toujours aussi pure malgré les années, enchante un Ribbon Bow épuré, présent sur le premier album de Fairport Convention en 1968 et chanté alors par la regrettée Judy Dyble, son amie (cette dernière l'avait invitée sur son album solo Talking With Strangers en 2009). Autre clin d'œil cette fois-ci en mémoire de John Renbourn et aux années Pentangle, la reprise de Lord Franklin, un des cinq titres du monumental Cruel Sister (1971). Quand Jacqui et Kevin ont commencé à évoquer l'idée de faire cet album, ils sont tous les deux suggéré de reprendre le fameux Nature Boy d'eden ahbez, popularisé par Nat King Cole (et aussi repris par Annie Haslam sur son premier album solo, Annie In Wonderland en 1977). Leur version est un véritable délice, tout comme la pièce suivante Jack Monroe chantée par Kevin. Cette chanson qui trouve ses racines en Écosse, est un classique du répertoire de Joan Baez, Bob Dylan et Grateful Dead. N'ayant plus rien à prouver à personne, tous deux se sont fait plaisir avec ce From There To Here tout en délicatesse, et, par la même occasion, nous font plaisir. C'est aussi cela la magie de la musique. 

Musiciens

Jacqui McShee : chant

Kevin Dempsey : chant, guitare

Titres

01. Nature Boy

02. Jack Monroe

03. Lord Franklin

04. Beautiful Island

05. Brigg Fair

06. Ribbon Bow

07. Innisfree

08. Frankie

09. Telephone Lies

10. Leaving

The Pentangle - Solomon's Seal (1972)

The Pentangle - Solomon's Seal (1972)

Pourquoi écouter ce disque ?

La légende Pentangle prend fin avec le sceau de Salomon. Sorti en 1972, Solomon's Seal est le dernier album de la formation classique de Pentangle, la meilleure. Son élaboration a été mouvementée pour cause de conflits de personnes, d'abus d'alcool, de problèmes financiers, juridiques et contractuels avec leur ancienne maison de disque. Moins inspiré que ses prédécesseurs, il n'en demeure pas moins de haute tenue et figure encore aujourd'hui parmi les albums préférés de la chanteuse Jacqui McShee. Il se partage entre compositions originales (People On The Highway, chanson prophétique sur le désir d'avancer et de ne pas regarder en arrière, No Love Is Sorrow écrit par le génial Danny Thompson, aidé de Bert Jansch) et airs traditionnels (High Germany, Willy O'Winsbury, tous deux repris sous forme de clin d'œil sur le dernier album du deuxième Pentangle, One More Road, en 1993). C'est un vrai plaisir d'écouter ou, plus exactement, de savourer pour une dernière fois ces génies d'une époque, Jacqui, Bert, Danny, Jon Renbourn et Terry Cox, porteurs d'un renouveau musical. Devenu une sorte de graal au fil des années, les fans devront patienter jusqu'en 2002 pour découvrir la version CD car les masters originaux ont longtemps été considérés comme perdus.  

Musiciens

Jacqui McShee : chant

Bert Jansch : guitare acoustique, dulcimer, banjo, chant

John Renbourn : guitares, sitar, flûte, harmonica, chant

Danny Thompson : contrebasse

Terry Cox : batterie, percussions, chant

Titres

01. Sally Free And Easy 

02. The Cherry Tree Carol

03. The Snows

04. High Germany

05. People On The Highway

06. Willy O'Winsbury

07. No Love Is Sorrow

08. Jump Baby Jump

09. Lady Of Carlisle

Pentangle - One More Road (1993)

Pentangle - One More Road (1993)

Pourquoi écouter ce disque ?

Enregistré au cœur de la campagne anglaise, le tout dernier album de Pentangle One More Road s'ouvre sur le monde. Si Travelling Solo, le premier titre, a été composé lors d'un séjour de Jacqui McShee à Venise, Manuel évoque l'Espagne, High Germany l'Allemagne, Endless Sky et son style country les États-Unis, Hey, Hey Soldier le conflit nord-irlandais, Somali, la guerre civile en Somalie et Willy Of Winsbury l'Écosse. Ce dernier morceau, déjà présent sur Solomon's Seal (1972), tout comme High Germany, est revu d'une manière somptueuse, mettant en valeur la voix cristalline de Jacqui. Accompagnée au début par un simple piano joué par le bassiste Nigel Portman-Smith, on pense aux années d'or de Renaissance. Jamais Pentangle n'a été aussi proche du rock progressif avec ce titre. Depuis sa reformation dans les années 80, ce groupe culte des années 60-70 s'est davantage électrifié, se rapprochant ainsi de ses pairs Fairport Convention et Steeleye Span. Cette évolution est essentiellement due au guitariste Peter Kirtley, proposant d'agréable soli inventifs (Oxford City). Si Bert Jansch et sa voix caverneuse chante en lead sur quatre titres, dont l'étonnant Are You Going To Scarborough Fair? plus proche de la version de Martin Carthy que de celle de Simon & Garfunkel, Jacqui enchante littéralement chacune des compositions, originales ou traditionnelles. D'ailleurs, une fois Bert retourné à sa carrière solo, elle continuera l'aventure sous le nom de Jacqui McShee's Pentangle (avec l'accord de ses anciens acolytes), aidée du batteur Gerry Conway qui, au cours de sa longue carrière, aura côtoyé quelques une des plus belles voix de la scène folk britannique : Sandy Denny, Maddy Prior, Linda Thompson, Shelagh McDonald, Joan Armatrading, ou encore Claire Hamill.

Musiciens

Jacqui McShee : chant

Bert Jansch : chant, guitare acoustique

Peter Kirtley : chant, guitares

Nigel Portman Smith : basse, piano, chant

Gerry Conway : batterie

Mike Piggott : violon

Paul Brennan : flûte irlandaise

Titres

01. Travelling Solo 

02. Oxford City 

03. Endless Sky 

04. The Lily Of The West 

05. One More Road 

06. High Germany 

07. Hey, Hey Soldier

08. Willy Of Winsbury 

09. Somali 

10. Manuel

11. Are You Going To Scarborough Fair?

John Renbourn & Jacqui McShee - An Evening With... (2019)

John Renbourn & Jacqui McShee - An Evening With... (2019)

Pourquoi écouter ce disque ?

John Renbourn et Jacqui McShee sont deux légendes de la scène folk britannique. Leur (longue) collaboration débute au milieu des années 60. John trouvait que la voix magique de Jacqui s'accordait à merveille avec son jeu de guitare. Ensemble, ils forment Pentangle (1967-1973), puis se retrouvent à la fin des années 70 au sein du John Renbourn Group. Au fil des décennies et jusqu'à la fin des années 2000, ils continuent à apparaître tous les deux sur scène de manière régulière. Si Jacqui est toujours en activité aujourd'hui, John, lui s'est éteint le 26 mars 2015. Il est considéré comme un des guitaristes les plus influents de sa génération. En sa mémoire, son fils Joel propose une collection de chansons captées live, issue des archives personnelles de son père, faisant revivre, l'espace d'un instant, cette alchimie unique. Doté d'un qualité sonore exceptionnelle grâce au travail de remasterisation du génial Denis Blackham (Yes, Cocteau Twins, Jimi Hendrix, Mike Oldfield, Troy Donockley, Barbara Dickson, Vangelis, Jean-Michel Jarre...), cet album ce déguste avec un plaisir coupable, mais sans modération. Le duo s'amuse à revisiter son large répertoire comprenant bien entendu des morceaux datant de l'époque Pentangle (The Trees They Do Grow High, Cruel Sister, Turn our Money Green), mais aussi I Can't Keep From Crying Sometimes, extrait de l'album Another Monday (1966) de John sur lequel Jacqui posait déjà sa voix. La version a cappella de The Nightingale, belle à pleurer, l'instrumental foudroyant Lament For Owen Roe O'Neill ou encore la reprise jazzy de Little Niles en hommage à Randy Weston sont les moments inoubliables de cette soirée unique, placée sous le signe d'une amitié indéfectible.  

Musiciens

John Renbourn : guitare, chant
Jacqui McShee : chant

Titres

01. The Trees They Do Grow High
02. My Johnny Was A Shoemaker
03. I Can’t Keep From Crying Sometimes
04. Dark Islands / Great Dreams From Heaven
05. The Nightingale
06. Little Niles
07. The Lament For Owen Roe O’Neill
08. The Bonny Greenwoodside
09. Come All Ye Tramps & Hawkers
10. Kokomo
11. Cruel Sister
12. South Wind / The Blarney Pilgrim
13. Turn Your Money Green

#SheRocks - The Prog Panel Pt.11

Pour voir les neuvième et dixièmes parties de cette vidéo abordant la place des femmes dans le rock progressif, cliquez ici.

Pentangle - Reflection (1971)

Pentangle - Reflection (1971)

Pourquoi écouter ce disque ?

Engendrer dans la douleur, Reflection fait figure d'album maudit dans la discographie de Pentangle. Lors des sessions d'enregistrement qui ont duré trois semaines, l'ambiance était délétère entre les musiciens. Conflits de personnes, problèmes d'égo, tous, à l'exception de Jacqui McShee, ont menacé de partir à un moment ou un autre. Ajouté à cela, les problèmes d'alcools de Renbourn et Jansch provoquant un absentéisme à répétition du studio. A sa sortie, ne bénéficiant ni du soutien du groupe, ni de la maison de disque qui n'a prévu aucun plan promotionnel, il est boudé par le public. Pourtant, Reflection est considéré aujourd'hui comme un trésor caché du folk électrique. Toujours aussi aventureux, Pentangle s'est éloigné de ses racines britannique pour se tourner vers les États-Unis d'où il a ramené ces ballades meurtrières que sont Omie Wise et Rain And Snow, ainsi que Will The Circle Be Unbroken, devenu un classique de leur répertoire, narrant la mort puis les funérailles de la mère du narrateur. L'emploi du banjo mais aussi du sitar et de l'harmonica contribue à développer cette atmosphère folk teintée de country, bluegrass, blues, gospel et jazz. Wedding Dress, en ouverture, interprété avec flamboyance par une Jacqui à la voix toujours aussi pure, mêle habilement influences celtiques et folk des Appalaches. De son côté, Reflection qui clôture l'album du même nom sur plus de onze minutes, dresse un tableau sombre, tel un reflet, de l'état d'esprit du groupe à cette période de son histoire. Sa fin est proche, mais il ne le sait pas encore.

Musiciens

Jacqui McShee: chant
Bert Jansch : guitare, banjo, chant
John Renbourn : guitare, chant
Danny Thompson : contrebasse
Terry Cox : batterie, percussions, chant

Titres

01. Wedding Dress
02. Omie Wise
03. Will The Circle Be Unbroken
04. When I Get Home
05. Rain And Snow
06. Helping Hand
07. So Clear
08. Reflection

#SheRocks - The Prog Panel Pt.9 & 10

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#SheRocks - The Prog Panel Pt.8

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#SheRocks - The Prog Panel Pt.7

Pour voir la sixième partie de cette vidéo abordant la place des femmes dans le rock progressif, cliquez ici.

#SheRocks - The Prog Panel Pt.6

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#SheRocks - The Prog Panel Pt.5

Pour voir la quatrième partie de cette vidéo abordant la place des femmes dans le rock progressif, cliquez ici.

#SheRocks - The Prog Panel Pt.4

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#SheRocks - The Prog Panel Pt.3

Pour voir la deuxième partie de cette vidéo abordant la place des femmes dans le rock progressif, cliquez ici.

Pentangle - Think Of Tomorrow (1991)

Pentangle - Think Of Tomorrow (1991)

Pourquoi écouter ce disque ?

Années 60, années 70, années 80, années 90. La légende continue. Du Pentangle des origines, il ne reste plus que Bert Jansch (chant, guitare acoustique) et Jacqui McShee (chant). A leurs côtés, se tiennent Gerry Conway (batterie), Nigel Portman Smith (basse) ainsi que le dernier arrivé, Peter Kirtley qui succède au poste de guitariste à Rod Clements. Sous cette forme, le groupe publie Think Of Tomorrow réunissant huit compositions originales et trois reprises d'airs traditionnels (The Toss Of Golden Hair, The Lark In The Clear Air, The Bonny Boy). Si cet album regarde davantage vers le folk que le jazz ou le blues, il n'a rien perdu de ce qui a fait la spécificité de ce groupe, une musique acoustique mélodique et profonde alternant chant masculin et féminin. Les quelques incursions électriques de Kirtley sont cependant les bienvenues et évoquent le grand Mark Knopfler, que ce soit sur le titre d'ouverture O'er The Lonely Mountain à la thématique contemporaine sur la disparition de la faune et la flore, ou sur la somptueuse ballade Share A Dream. Ever Yes, Ever No, délicieusement rétro dans son style typé seventies ainsi que The Storyteller (Paddy's Song) aux sonorités irlandaises ou l'instrumental Straight Ahead sont quelques-unes des belles surprises de ce disque particulièrement réussi, digne successeur du Pentangle de la grande époque.

Musiciens

Jacqui McShee : chant

Bert Jansch : chant, guitare acoustique

Peter Kirtley : chant, guitares

Nigel Portman Smith : basse, piano, claviers

Gerry Conway : batterie, percussions

Frank Wulff : flûtes

Titres

01. O'ver The Lonely Mountain 

02. Baby Now It's Over

03. Share A Dream 

04. The Storyteller (Paddy's Song) 

05. Meat On The Bone

06. Ever Yes, Ever No 

07. Straight Ahead 

08. The Toss Of Golden Hair 

09. The Lark In Clear Air 

10. The Bonny Boy 

11. Colour My Paintbook 

#SheRocks - The Prog Panel Pt.2

Pour voir la première partie de cette vidéo abordant la place des femmes dans le rock progressif, cliquez ici. 

#SheRocks - The Prog Panel Pt.1

Intéressante vidéo sur l'évolution de la place des femmes dans le rock progressif. Participantes à la discussion : Jacqui McShee (Pentangle), Marjana Semkina (Iamthemorning), Heather Findlay (ex-Mostly Autumn), Christina Booth (Magenta), Anna Murphy (Cellar Darling), Sharon Chevin et Catherine Jackson.