Faraway - Far From The Madding Crowd (2001)

Faraway - Far From The Madding Crowd (2001)

Pourquoi écouter ce disque ?

Faraway est un duo australien réunissant deux artistes gravitant dans la galaxie de Louisa John-Krol. Leur seul et unique album Far From The Madding Crowd, au titre inspiré du quatrième roman de Thomas Hardy, est d'abord sorti en 1998 chez Resurgence, subdivision de la maison de disque Voiceprint, puis a été réédité en 2001 par le label nantais Prikosnovénie, celui-là même qui abritait à la même époque une certaine… Louisa John-Krol. Moins féérique que celle de Louisa, leur musique vaporeuse évoque Dead Can Dance et Rajna par ses côtés ethniques et tribaux, mais aussi les japonais de Jack Or Jive pour l'aspect ambient et orientalisant. Liz Van Dort, la chanteuse, a une voix incroyable, idéale pour entrer en transe. D'origine britannique, Harry Williamson joue de la plupart des instruments. Fils de l'auteur controversé Henry Williamson, il a collaboré avec l'ex-Genesis Anthony Phillips, Daevid Allen et Gilli Smyth de Gong (leur fils Taliesin joue ici des congas), Nick Turner d'Hawkwind, mais aussi Sting au tout début de sa carrière. En 1982, il quitte l'Angleterre thatchérienne pour se réfugier en Australie où il participe à des musiques de film et à d'autres projets musicaux. Si Far From The Madding Crowd n'est pas un album indispensable à toute bonne discothèque qui se respecte, il remplit sa mission principale qui consiste à élever l'âme l'espace d'un instant, loin, bien loin de ce monde de fous. 

Musiciens

Liz Van Dort : chant

Harry Williamson : instruments, chant

Miles Alexander McNicholl : batterie

Robert Calvert : saxophone

Temis Aranibar : siku

Deidre Dowling : violon, alto

Taliesin Allen : congas

Marque-O Biasion : basse

Titres

01. The Boatman

02. Oo Sa Gi

03. Apple

04. The Morning Glory

05. The Morning Glory (Dawn Dub)

06. Decadence 

07. Stars

08. Shall I Come

09. Espirutu Andina

10. Jaminji

11. Farther

Vidéos

Boatman : lien vidéo ici

Shall I Come : lien vidéo ici

Espirutu Andina : lien vidéo ici

Louisa John-Krol - Elderbrook (2017)

Louisa John-Krol - Elderbrook (2017)

Pourquoi écouter ce disque ?

Sous l'ancienne rivière Elderbrook, située dans le sud-est de l'Australie, se cache un monde secret peuplé d'êtres mystérieux, les elfes. Assoupis sous un arbre, deux jeunes adolescents, Bree et Jack Green, vont pénétrer à leur insu dans cet univers fantastique et se retrouver au milieu d'une lutte acharnée visant à renverser le pouvoir tyrannique de l'ignoble roi Tobiar Snork. Dragons, licornes, gobelins, gnomes, forêts hantées, fontaines chantantes ou chats aux pouvoirs insolites sont au cœur de cette aventure imaginée par notre fée australienne à la voix de cristal, Louisa John-Krol. Jamais elle n'avait présenté une œuvre aussi aboutie et colossale, entièrement autoproduite. Près de deux heures de musique réparties en trente titres sur deux CD, c'est le résultat de ce projet inspiré tant du Seigneur des Anneaux, que du Monde de Narnia ou d'Harry Potter. Plus d'une trentaine de musiciens et chanteurs ont été conviés, parmi lesquels son amie Liz Van Dort, le Français Jean-Christophe d'Arnell (Collection d'Arnell-Andréa), l'Italien Francesco Banchini (GOR), l'Allemand Olaf Parusel (Stoa) ainsi que la chanteuse espagnole Priscilla Hernandez. D'une très grande richesse sonore (la liste des instruments est faramineuse), la musique oscille entre dream pop, folk ambiant, world music et prog celtique, évoquant Kate Bush, Loreena McKennitt, Iona ou encore Clannad. Louisa signe avec Elderbrook un album à la fois fascinant et enchanteur, le meilleur de sa carrière. 

Musiciens

Louisa John-Krol : chant, mandoline, sansula, ocarina, percussions, harmonica, guitare, piano, clavecin, xylophone, glockenspiel

Harry Williamson : chant, guitare, claviers, percussions, dulcimer, cymbalum, harpe

Brett Taylor : chant, basse, guitare, claviers, flûtes, percussions

Jean-Christophe d'Arnell : chant, claviers, percussions

Olaf Parusel : chant, claviers, percussions

Priscilla Hernandez : chant, chalumeau, flûte, bansuri

Phil Setton : chant, ukulele, claviers, basse, guitare

Bron Lloyd : chant, vielle à roue

Catherine Goss : chant

Nicholas Goss : chant

Kelly Miller-Lopez : chant

Adrienne Piggott : chant

Liz Van Dort : chant

Elizabeth Rose : voix

Aimi Hatigan : voix

Sarah Hatigan : voix

Alexandre Fröb : voix

Theodore Wohng : voix

Zeinabosadat Yazdanfar : voix

Gilbert Albanis : effets sonores

Nicholas Albanis : dulcimer, mellotron, guitare, percussions

Mathias Grassow : claviers

Richard Allison : piano

Francesco Banchini : clarinette, flûte, bendir, cymbale

Aaron Barnden : violon

Jessica Bell : violon

Skye Taylor : violon

Ceridwen Davies : alto

Jenni Heinrich : alto

Caerwen Martin : violoncelle

Kim Brown : bouzouki

Paul Gooding : accordéon

Simon Lewis : vibraphone, kora

Kelly Miller-Lopez : harpe

Louise Radcliffe-Smith : percussions

Jack Setton : percussions

Liam Taylor : trompette

Samantha Taylor : flûte

Titres

1.01. Fleeing The Flame

1.02. The Fountains Of Alderbee

1.03. Hey Mr Shawnwort

1.04. Borne'Long Rivers

1.05. Violin Velvet

1.06. Escalder

1.07. The Green Lady

1.08. Yerandle

1.09. Way

1.10. Fountainsong

1.11. River Knowing

1.12. The Dwarf Of Barberry

1.13. Fontaines Enchantées

1.14. Eoarvah

1.15. Kloh

2.01. Antiquity

2.02. Evander The Unicorn

2.03. Gnome Song

2.04. Contradiction Is The Dragon

2.05. Starkey

2.06. Fly Away

2.07. Ice Ion

2.08. Talaria

2.09. Dreamdawn

2.10. Galaxies

2.11. Ludos

2.12. Inside The Bubble

2.13. Thelderbrin

2.14. Fountains Finale

2.15. Antiquity (Acoustic)

Vidéos

Evander The Unicorn : lien vidéo ici

The Green Lady : lien vidéo ici

Louisa John-Krol - Torlan (2017)

Louisa John-Krol - Torlan (2017)

Pourquoi écouter ce disque ?

Après neuf longues années de silence discographique, Louisa John-Krol revient en 2017 avec non pas une, mais deux nouveautés. Torlan est celle dont nous parlerons aujourd'hui. En fait, ce disque dont le titre en gallois peut se traduire par "la rive du fleuve" est une nouveauté sans en être une. Il s'agit plutôt d'une compilation de chansons ayant pour même thématique l'eau et ses mystères. Elles sont extraites des albums Argo (1996), Alexandria (2000), Ariel (2001), Alabaster (2003), Apple Pentacle (2005) et Ghost Fish (2005), ce dernier étant un projet parallèle en collaboration avec les membres de Daemonia Nymphe. Les mondes aquatiques et les créatures qu'ils renferment sont une source d'inspiration inépuisable pour notre conteuse australienne qui avait sorti en 2005 I Hear The Water Dreaming avec l'artiste italien Oöphoi. Argonautes, nymphes, sirènes, fontaines magiques, îles fantastiques, chutes d'eau féeriques ou villes englouties surgissent à l'improviste de ce déluge poétique. Chacune de ces pérégrinations irréelles est entrecoupée par un intermède aquatique reproduisant le son d'une rivière qui coule, le bruit d'animaux marins, le flot des vagues, une cascade, ou bien la pluie. Une nouvelle fois, Louisa nous entraîne loin vers un ailleurs fantastique, idéal pour se détendre et tout oublier l'espace d'un instant.

Titres

01. Birrarung

02. Stone Lake

03. Jharna

04. Beads Of Rain

05. Tishtar

06. The Windrow

07. Swan Of Afon

08. Fountainsong

09. Fale

10. Tangaroa

11. Segara

12. Alexandria

13. Lamia

14. Argo

15. Mayim

16. Waterwood

17. Dhuundhuu

18. Nobelius’ Garden

19. Onada

20. The Fountains Of Alderbee

21. Olatu

22. River Knowing

23. Kelde

24. House Of Legend

25. Mar

26. The Seagiant

27. Ariel

28. Birrarung – Reprise

Love Sessions (2002)

Love Sessions (2002)

Pourquoi écouter ce disque ?

En septembre 2001, le label des musiques féeriques Prikosnovénie organise à Clisson (Loire-Atlantique) la réunion de cinq artistes de son catalogue pour des sessions d'enregistrement plus ou moins improvisées. Cette rencontre au sommet donnera lieu à l'album Love Sessions comprenant douze titres inédits où se mêlent les influences de chacun. Les têtes d'affiche de cette compilation sont Francesco Banchini de GOR, Spyros Giasafakis de Daemonia Nymphe, Marlène Etrillard, Frédéric Chaplain de Lys et fondateur du label, ainsi que l'Australienne Louisa John-Krol dont c'est le premier voyage en Europe. Si Frédéric et Marlène sont Français, Francesco vient d'Italie et Spyros de Grèce. Quelques seconds rôles font de brèves apparitions comme le chanteur d'Ashram Sergio Panarella (Sacrum II), Liz Van Dort de Faraway (Wadi El 'Arich aux couleurs orientales très Dead Can Dance/Vas/Stellamara), ou bien Evi Stergiou, moitié de Spyros au sein de Daemonia Nymphe, qui joue du daouli (tambour grec à deux faces) sur Bacchic Feast. A l'image des productions toujours de qualité du label, la musique de Love Sessions se veut enchanteresse, mystique, et poétique, véritable métissage de cultures. 

Musiciens

Louisa John-Krol : chant, guitare, harpe
Marlène Etrillard : chant
Frédéric Chaplain : chant, claviers, samples
Francesco Banchini : chant, guitare, flûte, percussions, clarinette
Spyros Giasafakis : chant, percussions, harpe, flûte

Sergio Panarella : chant
Liz Van Dort : chant
Evi Stergiou : daouli
Anne Berry : violon
David Sauvourel : guitare

Titres

01. Dante O' Doré
02. Wadi El 'Arish
03. Etheros
04. Zjw
05. Capriccio Di Cenere
06. Les Cloches De Clisson
07. Sacrum II
08. Over The Border
09. Physeos
10. Escalder's Spellbinding
11. Oceano
12. Bacchic Feast

Louisa John-Krol - Argo (1996)

Louisa John-Krol - Argo (1996)

Louisa John-Krol est une fée. Une fée australienne. Née en 1966, dans le sud-est de l'Australie, Louisa a grandi entourée de la nature et s'est construite un monde imaginaire suite à ses lectures des œuvres de C.S. Lewis, Ursula K. Le Guin ou de l'incontournable Tolkien. Enfant, elle écrit ses premières chansons avec ses sœurs Catherine et Rebecca. Magiciens, elfes et fées étaient déjà ses sujets de prédilection. Afin de poursuivre ses études, elle part s'installer à Melbourne où elle vit toujours. Elle ne cessera alors de fréquenter les milieux artistiques underground de cette immense métropole.

Argo, son premier album, sort en 1996. Il est à l'image de son monde fantastique et merveilleux qui la rend unique. Cet univers musical la relie ainsi aux talentueuses Kate Bush, Lisa Gerrard et Loreena McKennitt. Kate par cette quête sans fin de liberté et de nouvelles expérimentations, Lisa par le positionnement de la voix au cœur de l'œuvre, et Loreena par cette même ambition de multiplier les sources d'inspiration, le plus souvent ancestrales. 

Ainsi, pour Argo, ces sources remontent aux temps les plus reculés. Déjà, l'Argo était la nef qui transporta Jason et ses fameux Argonautes lors de leur périple à la recherche de la Toison d'or. Cette métaphore vise à proposer à l'auditeur un voyage tout aussi extraordinaire à la rencontre de la Grèce antique et de ses dieux (Argo, Out Of The Equipage, Inside The Bubble), de la civilisation sumérienne (Inanna), des légendes nordiques (House Of Legend) ou de la mythologie celtique (Duncan The Fiddler). Plus proche de nous, Louisa rend hommage aux artistes de la Renaissance italienne (The Healer's Name) ainsi qu'aux grands écrivains britanniques que sont Shakespeare, Kipling (Oak, Ash And Thorn) et William Blake (Little Wanderer).

Entourée du producteur Harry Williamson et de son mari Mark Krol, Louisa livre une première œuvre à la fois fragile et passionnante qui ne peut laisser indifférent. Décidément, le pouvoir des fées est sans limite...

Musiciens

Louisa John-Krol : chant, claviers, guitare acoustique, percussions

Harry Williamson : claviers, guitare, charango, harpe, percussions, narration
Elisabeth Van Dort : chœurs
Miles Alexander : percussions
John Francis : percussions

Titres

01. Dunsany's Hope
02. Hyperion
03. Argo
04. I'm Not Walking
05. Little Wanderer
06. Inanna
07. Out Of The Equipage
08. Inside The Bubble
09. House Of Legend
10. Duncan The Fiddler
11. Oak, Ash And Thorn
12. The Healer's Name