All About Eve - Scarlet And Other Stories (1989)

All About Eve - Scarlet And Other Stories (1989)

Pourquoi écouter ce disque ?

Un an après un premier album prometteur, All About Eve livre une suite toute aussi excitante, mais bien plus sombre. Il faut dire que durant les sessions d'enregistrement, le groupe est au bord de la rupture. L'idylle entre la chanteuse Julianne Regan et le guitariste Tim Bricheno a pris fin, tous deux sont emplis de peine. Incapable de poursuivre leur collaboration, ce dernier finira par quitter le navire pour rejoindre les Sisters Of Mercy. Face à cette trahison, Julianne, Andy Cousin (basse) et Mark Price (batterie) choisissent de rester dans le sillage de The Mission de Wayne Hussey, ex-Sisters et ennemi juré d'Andrew Eldritch, leader des Sisters. Pour l'heure, Scarlet And Other Stories confirme l'aspect déroutant de ce quatuor inclassable. Un peu gothique de par leur look et leur proximité avec The Mission, un peu new wave, capable de tourner avec The Cure et Simple Minds, mais aussi un peu folk avec la présence d'un banjo sur More Than The Blues, ainsi que par leur participation au Cropredy Festival organisé par Fairport Convention. Ric Sanders, leur violoniste, fait partie des invités de l'album, ainsi que la violoncelliste Caroline Lavelle qui n'a pas encore commencé sa collaboration avec Loreena McKennitt, mais qui a joué sur l'album A Kiss In The Dreamhouse de Siouxsie & The Banshees. Paul Samwell-Smith joue également des claviers sur deux titres, le flamboyant December, une des plus belles compositions du groupe, et un Hard Spaniard plus aérien. Coproducteur de l'album, il est le fondateur des Yardbirds qui ont vu passer Eric Clapton, Jeff Beck et Jimmy Page, puis il a produit dans les années 70 Jethro Tull, Renaissance, Illusion et Claire Hamill. Aujourd'hui tombé dans l'oubli, All About Eve a pourtant marqué à la fin des années 80 une certaine jeunesse comme le rappelaient récemment Heather Findlay et Angela Gordon de Mostly Autumn à l'occasion de la sortie de leur dernier album Sirens sous le nom d'Odin Dragonfly. Pour l'anecdote, la fille d'Angela se prénomme Scarlett... ça ne vous dit rien ?

Musiciens

Julianne Regan : chant, claviers

Tim Bricheno : guitares, claviers, banjo

Andy Cousin : basse, claviers

Mark Price : batterie, percussions

Caroline Lavelle : violoncelle

Ric Sanders : violon

Paul Samwell-Smith : claviers, chœurs

Titres

01. Road to Your Soul

02. Dream Now

03. Gold and Silver

04. Scarlet

05. December

06. Blind Lemon Sam

07. More Than the Blues

08. Tuesday's Child

09. Pieces of Our Heart

10. Hard Spaniard

11. The Empty Dancehall

12. Only One Reason

13. The Pearl Fishermen

Vidéos

December : lien vidéo ici

The Pearl Fisherman : lien vidéo ici

Road To Your Soul : lien vidéo ici

All About Eve - All About Eve (1988)

All About Eve - All About Eve (1988)

Pourquoi écouter ce disque ?

Souvent associée au mouvement gothique pour sa proximité avec The Mission ou Sisters Of Mercy, la musique d'All About Eve était bien plus complexe, puisant sa source tant dans le folk que le rock psychédélique des seventies. D'origine irlando-anglaise, Julianne Regan se destinait à devenir journaliste rock. Au début des années 80, elle occupe le poste de bassiste au sein de Gene Loves Jezebel qu'elle quitte pour former en 1984 The Swam avec le guitariste Tim Bricheno. L'arrivée du bassiste Andy Cousin l'année suivante stabilise la formation qui prend le nom d'All About Eve d'après le film du même nom avec les actrices Bette Davies et Marylin Monroe dans un de ses tous premiers rôles. Produit par Paul Samwell-Smith, connu pour son travail avec Jethro Tull, Cat Stevens et Renaissance, le premier album du groupe sobrement intitulé All About Eve surprend par ses mélodies flottantes et douces, portées par une voix irréelle, à la fois claire et mélancolique. Engagé comme musicien de session, le batteur Mark Price s'intègre si bien au groupe qu'il en devient le quatrième membre officiel. Si Flowers In Our Hair  ou In The Clouds s'inscrivent dans l'air du temps laissant penser à Siouxsie & The Banshees ou The Cure, d'autres titres surprennent par leur ancrage folk à l'instar de la reprise de l'air traditionnel irlandais She Moves Through The Fair ou du cover de Trees, groupe folk contemporain de Pentangle, le hanté The Garden Of Jane Delawney qui apparaîtra sur la réédition CD de 2015. D'ailleurs, cette dualité constante est symbolisée par la participation ingénieuse des membres de The Mission (Simon Hinkler, Tim Brown et Wayne Hussey) et du violoniste Ric Sanders de Fairport Convention (ex-Soft Machine). Gypsy Dance, Shelter From The Rain, Lady Moonlight, What Kind Of Fool ou encore Martha's Harbour qui influencera à ne pas en douter une certaine Heather Findlay sont quelques-uns des incontournables de ce disque aux mille saveurs.

Musiciens

Julianne Regan : chant, claviers, percussions, flûte

Tim Bricheno : guitares

Andy Cousin : basse

Mark Price : batterie, percussions

Mick Brown : batterie

Greg Brimstone : batterie

Simon Hinkler : claviers

Peter-John Vettese : claviers

Paul Samwell-Smith : piano, percussions, cordes, cuivres

Ric Sanders : violon

Wayne Hussey : chœurs

Titres 

La tracklist retenue est celle de la réédition de 2015 

1.01. Flowers In Our Hair

1.02. Gypsy Dance

1.03. In The Clouds

1.04. Martha's Harbour

1.05. Every Angel

1.06. Shelter From The Rain

1.07. She Moves Through The Fair

1.08. Wild Hearted Woman

1.09. Never Promise (Anyone Forever)

1.10. What Kind Of Fool

1.11. In The Meadow

1.12. Our Summer (extended version)

1.13. Flowers In Our Hair (extended version)

1.14. In The Clouds (extended version)

1.15. Wild Hearted Woman (extended version)

1.16. Every Angel (extended version)

1.17. What Kind Of Fool (Autumn Rhapsody)

2.01. Our Summer

2.02. Lady Moonlight

2.03. Shelter From The Rain (B-side version)

2.04. Flowers In Our Hair (single version)

2.05. Paradise

2.06. Devil Woman

2.07. Calling Your Name

2.08. Apple Tree Man

2.09. Like Emily

2.10. What Kind Of Fool (reprise)

2.11. Every Angel (single version)

2.12. Wild Flowers

2.13. Candy Tree

2.14. More Than This Hour

2.15. ANother Door

2.16. In The Meadow (live)

2.17. Never Promise (Anyone Forever) (live)

2.18. What Kind Of Fool (single version)

2.19. Gold And Silver

2.20. The Garden Of Jane Delawney

Vidéos

Martha's Harbour : lien vidéo ici

Shelter From The Rain : lien vidéo ici

What Kind Of Full : lien vidéo ici

Judy Dyble - Flow And Change (2013)

Judy Dyble - Flow And Change (2013)

Pourquoi écouter ce disque ?

Impossible d'évoquer Judy Dyble sans avoir à l'esprit la fin des années 60, époque bénie qui a vu naître Fairport Convention, King Crimson, puis Trader Horne. Pourtant, la Judy qui nous intéresse ici, est celle du XXIe siècle. Après un Talking With Strangers splendide d'un bout à l'autre en 2009, la chanteuse revient en 2013 avec ce Flow And Change tout aussi passionnant. Maturité est le maître-mot de cet opus comprenant des compositions solides, toutes cosignées par l'artiste. Son inspiration trouve sa source dans la nostalgie (Featherdancing), l'amour maternel (Beautiful Child dédié à sa fille aînée, Crowbaby), les passions impossibles (Letters) ou ses propres réflexions sur la vie (Driftaway, Wintersong). Les puissants Black Dog Dreams et The Sisterhood Of Ruralists aux couleurs symphoniques ouvrent et ferment ce disque d'une grande fraîcheur. Toujours aussi bien entourée, notamment par Pat Mastelotto (King Crimson), Julianne Reganne (All About Eve), Matt Malley (Counting Crows) ou encore Michael Mooney (Echo & The Bunnymen, Ian McCulloch, Julian Cope), Judy a travaillé en toute confiance avec le fidèle Alistair Murphy dont il faut signaler ici le travail minutieux, tant à la production qu'aux arrangement et au mixage. Tout aussi indispensable que Talking With Strangers et que Earth Is Sleeping (2018), son successeur, Flow And Change ravira à la fois les passionnés de musiques originales, romantiques et sophistiquées que les amoureux de voix célestes, douces et limpides. Un must !

Musiciens

Judy Dyble : chant

Alistair Murphy : piano, claviers, guitares, dulcimer

Julianne Regan : chant, claviers, percussions

Matt Malley : chant

Michael Mooney : guitares

Jeremy Salmon : guitares

Dean Frances-Hawksley : guitare acoustique

Pete Vicary : claviers

Andy Suttie : claviers

Mark Fletcher : basse

Phil Toms : basse, contrebasse

Pat Mastelotto : batterie, percussions

Naomi Buchanans-Toms : flûte

Sam Jones : hautbois

Jenny Thomas : cor

Liz Worth : clarinette

Steve Bingham : violon

Brenda Stewart : alto

Lucy Mitchell : violoncelle

Titres

01. Black Dog Dreams

02. Featherdancing

03. Beautiful Child (Freya's Song)

04. Crowbaby

05. Driftaway

06. Head Full Of Stars

07. Silence

08. Letters

09. Wintersong

10. The Sisterhood Of Ruralists

Judy Dyble - Talking With Strangers (2009)

Judy Dyble - Talking With Strangers

(2009)

Talking With Strangers est le genre d'album que l'on aimerait découvrir plus souvent. Tout y est volupté, douceur, émerveillement.

Sorti en 2009, il marque le retour sur le devant de la scène de Judy Dyble. Certes, trois autres essais en solo demeurés confidentiels l'ont précédés : Enchanted Garden en 2004, puis Spindle et The Whorl, tous deux en 2006. Mais, Talking With Strangers demeure indiscutablement son œuvre la plus accomplie.

Coproduit et coécrit par Tim Bowness de No-Man et Alistair Murphy, il réunit une pléiade de grands noms : Ian McDonald (King Crimson, Foreigner), Robert Fripp (King Crimson), Simon Nicol (Fairport Convention), Pat Mastelotto (King Crimson), Rachel Hall (future Big Big Train) ainsi que les divines chanteuses Julianne Regan (All About Eve), Jacqui McShee (Pentangle) et Celia Humphris (Trees). 

D'inspiration plutôt folk, il comporte quelques clins d'œil au mouvement progressif. C'est La Vie est une magnifique reprise d'Emerson, Lake & Palmer qui se trouve à l'origine sur leur cinquième album studio, Works Volume 1 (1977). Le morceau final Harpsong débute comme une simple chanson folk sur laquelle Judy pose sa délicate voix et joue quelques notes répétitives d'autoharpe. Puis, il s'aventure dans une digression progressive éblouissante d'une vingtaine de minutes. 

Chanson autobiographique, elle raconte avec pudeur la vie de Judy, véritable légende du folk/rock peu connue du grand public. Sa carrière débute dans les années 60 lorsqu'elle devient la première chanteuse de Fairport Convention. Elle participe à leur premier album éponyme disponible en 1968 avant d'être remplacée par Sandy Denny. Par la suite, elle rejoint le trio Giles, Giles & Fripp avec son petit ami de l'époque Ian McDonald. Après son départ, les musiciens prendront le nom de King Crimson et deviendront un des piliers du rock progressif. Jusqu'en 1973, elle collabore de manière éphémère à d'autres formations comme Trader Horn. Puis, elle décide de se retirer du circuit musical après avoir rencontré celui qui deviendra son mari. Elle fondera alors une famille et deviendra bibliothécaire. Elle continuera à faire quelques apparitions ponctuelles lors des conventions annuelles de Fairport Convention pour le plus grand plaisir de leurs fans qui ne l'ont pas oubliée. La plus marquante d'entre elles sera celle de 1997 fêtant les trente ans du groupe.

Talking With Strangers symbolise donc son véritable retour avec comme ambition affichée, celle de réaliser un album des plus attachants doté d'une grande sensibilité, tout à son image. 

Judy Dyble - Talking With Strangers
(2009)

Musiciens

Judy Dyble : chant, autoharpe

Tim Bowness : chant, guitare électrique
Celia Humphris : chant
Jacqui McShee : chant
Julianne Regan : chant
Alistair Murphy : guitares, claviers
Robert Fripp : guitare électrique
Harry Fletcher : guitare électrique
Paul Robinson : guitare électrique
Jeremy Salmon : guitare électrique
Simon Nicol : guitare acoustique
John Gillies : guitare acoustique
Marc Fletcher : basse
Pat Mastelotto : batterie, percussions
Ian McDonald : flûte, saxophone, ukulélé
Rachel Hall : violon
Laurie A'Court : saxophone
Sanchia Pattinson : hautbois

Titres

01. Neverknowing
02. Jazzbirds
03. C'est La Vie
04. Talking With Strangers
05. Dreamtime
06. Grey October Day
07. Harpsong